Festivali i Filmit në Venecia, një nga ngjarjet më prestigjioze në industrinë globale të filmit, shpall të hapur edicionin e tij të 80-të javën e ardhshme – dhe ne nuk mund të jemi më të emocionuar. Hej.al do të sjellë sa më shumë filma që të jetë e mundur për t’ju dhënë informacion të plotë mbi këtë event, por dhe te çmimeve Oscar,lexo këtu).
Festivali i Venecias ka ndërtuar vazhdimisht një reputacion si platforma ku shkojnë fituesit e çmimeve të ardhshme për premierat e tyre. Në të vërtetë, festivali më i vjetër i filmit në botë ka dhënë një përzgjedhje për edicionin e tij të 80-të. Këtu janë ato për të cilat jemi më të emocionuar
The Killer
D: David Finche
r
Herën e fundit që regjisori i njohur David Fincher ishte në Venecia, ishte premiera e Fight Club në vitin 1999. Ai rikthehet këtë vit me një përshtatje të novelave grafike franceze të Alexis Nolent dhe ilustruar nga Luc Jacamon. Fincher ka vite që punon për The Killer dhe është një nga titujt më të pritur në Festivalin e Filmit në Venecia të këtij viti. Filmi – i përshkruar nga Fincher si “një noir brutal, i përgjakshëm, elegant” – flet për një vrasës metodik (Michael Fassbender) që plasaritet psikologjikisht ndërsa fillon të zhvillojë një ndërgjegje. Më pas ai e gjen veten në një fund të gabuar të një gjuetie njerëzore pas një pune të dështuar. Fincher është i paaftë për të dhënë një film të keq, ai bashkëpunon me këtë film me skenaristin e Se7en, Andreë Kevin Ëalker me bashkëpunëtorët e tij të rregullt Trent Reznor dhe Atticus Ross, dhe sikur të mos mjaftonte kjo, në film merr pjesë edhe Tilda Swinton
Origjina
D: Ava Duvernay
Regjisorja e nominuar për Oscar, Ava Duvernay, bën histori këtë vit në Festivalin e Filmit në Venecia, duke u bërë gruaja e parë afrikano-amerikane në garë. Filmi i saj i fundit bazohet në librin jo-fiction të Isabel Wilkerson, fitues i çmimit Pulitzer. Kasti: i The Origins of Our, luan Aunjanue Ellis-Taylor (King Richard) dhe Vera Farmiga (The Departed, Source Code), së bashku me Audra McDonald. Nick Offerman dhe Connie Nielsen. Origjina trajton pabarazinë racore sistematike në SHBA dhe do të eksplorojë hierarkinë e sistemeve të padrejta të kastës që kanë formësuar Amerikën. Me Duvernay’s When They See Us, 13th dhe Selma, mund të vini bast se kjo do të jetë një orë goditëse dhe prekëse.
Maestro
D: Bradley Cooper
Bradley Cooper dha premierë debutimin e tij regjisorial, 2018 A Star Is Born, në Venecia. Ishte platforma e përsosur, pasi filmi mori tetë nominime për Oscar, duke përfshirë filmin më të mirë dhe aktorin më të mirë për Cooper. Ai kthehet në Lido me përpjekjen e tij të dytë regjisoriale, në të cilën luan kompozitorin legjendar Leonard Bernstein, përballë Carey Mulligan si gruaja e tij, aktorja dhe aktivistja Felicia Montealegre. Thuhet se filmi përfshin 30 vjet në jetën e Bernstein dhe thuhet se fokusohet më shumë në marrëdhënien me gruan (Carey Mulligan) sesa në muzikën e tij. Ka disa zëra të hershëm të çmimeve për këtë, kështu që mezi presim të shohim nëse Cooper do t marrë trofe. Le të shpresojmë që Rami Malek të mos i vjedhë Oscar-in e Cooper-it vitin e ardhshëm siç bëri në 2019-ën… .
El Conde
D: Pablo Larraín
Tek “mackie dhe Spencer” e panë një herë regjisorin kilian Pablo Larraín duke eksploruar historinë. Ai kthehet në Venecia me historinë në mendje, por në një mënyrë tjetër. El Conde është një vepër gotike e trillimeve historike revizioniste që e imagjinon diktatorin kilian Augusto Pinochet si një vampir 250-vjeçar që vazhdon të thithë gjak – fjalë për fjalë dhe metaforikisht. Duke trajtuar traumën e vazhdueshme të diktaturës, filmi i Larraín – i xhiruar bardhë e zi nga kineasti veteran i Todd Haynes, Ed Lachman – duket se përzien realizmin magjik me një premisë magjepsëse që premton shumë. Duke pasur parasysh se ai kishte eksploruar më parë tiraninë e vazhdueshme të diktatorit në 2012-ën (dhe nominuar për Oscar) Jo, El Conde duket sikur mund të jetë një nga ata që duhet të kujdeseni për ceremoninë e Luanit të Artë.
Gjërat e varfëra
D: Yorgos Lanthimos
Mjeshtër grek i të gjitha gjërave surreale dhe me humor të errët, filmi i fundit i Yorgos Lanthimos – i pari i tij që nga premiera e tij në Venecia në vitin 2018 “The Favorite” – luan si një “Frankenstein” i këmbyer me gjini. Ajo sheh Emma Stone duke luajtur një grua të rikthyer në jetë nga një shkencëtar i çmendur (Ëillem Dafoe). Ajo ikën me Mark Ruffalo dhe bëhet gjithnjë e më e vetëdijshme për humanizmin e saj… dhe orekset e saj të pangopura seksuale. Trailerat për këtë duket se tregojnë diçka pak më të zakonshme për Lanthimos, por nuk do të ishte hera e parë që marketingu shet më pak një film.
Holly
D: Fien Troch
Festivali këtë vit ka ofruar shumë kur bëhet fjalë për filmat horror. Pas El Conde dhe përfshirja e tij në zhanrin e vampirëve… Dhe pastaj është Holly. Regjisori belg Fien Troch (Home) kthehet në Lido me një film për një vajzë 15-vjeçare me një dhuratë/mallkim. Titullarja Holly mund t’i bëjë të tjerët të ndihen të qetë kur janë në praninë e saj. Nuk ka asgjë të keqe deri këtu… Përveç kur njerëzit fillojnë të përpiqen ta shfrytëzojnë atë. Filmi eksploron temën e shqetësimit në adoleshencë dhe, sipas drejtorit të festivalit, Alberto Barbera, është “një histori dashurie që luan me tropikët e zhanrit horror”.
E keqja nuk ekziston
D: Ryûsuke Hamaguchi
Çfarë viti pati maestroja japoneze Ryûsuke Hamaguchi në vitin 2021, me prekjen e dyfishtë të “Drive My Car” fitues të Oskarit dhe “Rrota e fatit” dhe “Fantazia” më pak e parë, por po aq e shkëlqyer. Këtë vit ai i befasoi të gjithë me shpalljen e filmit të tij të ri, E keqja nuk ekziston. Doli nga hiçi dhe hyri direkt në përzgjedhjen e konkursit të Venecias. Ne nuk ankohemi. I vendosur në një qytet të vogël në Japoni, ne do të ndjekim se si një korporatë e madhe e Tokios planifikon të ndërtojë një vendstrehim të madh, pa shumë konsideratë për banorët të cilët do të detyrohen të shohin se një strukturë jo miqësore me mjedisin do të pushtojë shtëpitë e tyre. Tingëllon si një përrallë e ndërgjegjshme shoqërore që ndihet si trampolinë e përsosur për Hamaguchi për të treguar një tjetër histori njerëzore shkatërruese.
La Bête
D: Betrand Bonello
Filmi fantastiko-shkencor i Betrand Bonello-s na zhyt në një të ardhme të afërt ku emocionet janë bërë një kërcënim. Gabrielle (Lea Seydoux) më në fund vendos të shpëtojë prej tyre, duke përdorur një makinë që do ta zhysë atë në jetën e saj të kaluar dhe do ta çlirojë nga të gjitha ndjenjat e forta. Më pas ajo takohet me Louis (George MacKay) dhe lidhja e tyre do t’i komplikojë gjërat. I frymëzuar lirisht nga novela e Henry James e vitit 1903 “The Beast in the Jungle”, ky projekt ambicioz tingëllon tepër tërheqës – veçanërisht nëse eksploron kompleksitetin (dhe bukurinë) e qenësishme të lidhjeve emocionale.
Ferrari
D: Michael Mann
Është filmi i parë i Michael Mann në më shumë se tetë vjet. Dhe tetë vjet është një kohë e gjatë. Pra, pritshmëritë janë të mëdha për Ferrarin, një film biografik ku luan Adam Driver si Enzo Ferrari, shoferi italian i makinave të garave, i kthyer në sipërmarrës automobilistik, dhe Penelope Cruz si gruaja e tij, Laura. Pjesa tjetër e kastit përfshin Shailene Ëoodley, Jack O’Connell dhe Patrick Dempsey. I konsideruar si një punë dashurie për Mann, i cili është përpjekur të bëjë Ferrarin që nga viti 2000 (me Christian Bale dhe më pas Hugh Jackman duke nënshkruar fillimisht), filmi do të gjurmojë jetën e manjatit motorik. Dhe duke marrë parasysh se sa i aftë është Shoferi me emrin e duhur për t’u përballur me personazhet e famshëm italianë – pas radhës së tij në Shtëpinë e Gucci-t të vitit 2021 si Maurizio Gucci – ne presim shumë për këtë (shpresojmë) film biografik intensiv.
Priscila
D: Sofia Coppola
Mbërritja pas Elvisit të vitit të kaluar, opusi maksimalist i Baz Luhrmann, i cili ishte një sukses prej 288.7 milionë dollarësh në arkë dhe prezantoi një brez krejt të ri me Mbretin e Rock ‘n’ Roll-it, përshtatur nga libri i Priscilla Presley i vitit 1985 ‘Elvis and Me’, Priscilla synon për të treguar një anë tjetër të historisë së Mbretit. Regjisorja Sofia Coppola do të ndjekë të venë e Mbretit Priscilla Presley (Cailee Spaeny) dhe jetën e saj me Elvisin (Jacob Elordi – Euphoria). Coppola e ka përshkruar filmin si “Marie Antoinette in Graceland” dhe imazhet e para premtojnë një pjesë të periudhës me një shkallë autenticiteti – veçanërisht pasi Priscilla Presley është producente në film. Gishtërinjtë e kryqëzuar mund të bëjnë për Priscilla-n atë që bëri Jackie e Pablo Larraín për Jackie Kennedy-n.
Jashtë konkurrencës, tituj të tjerë që mezi presim t’i shohim përfshijnë Daaaaaali me tingull të çmendur të Quentin Dupieux !; Filmi aksion eksperimental i Harmony Korine Aggro Dr1ft; Benzina Rainboë e vëllait Ross (i cili, nëse është diku po aq i shkëlqyeshëm sa Bloody Nose i vitit 2020, Empty Pockets duhet të jetë një pikë kryesore); Menus-Plaisirs Les Troisgros nga regjisori veteran i dokumentarit Fredrick Ëiseman, një ekskursion në prapaskenë në botën e restorantit të nderuar të Francës; dhe The Caine Mutiny Court Marshall, filmi i fundit i të ndjerit Ëilliam Friedkin – i publikuar në të njëjtin vit me 50 vjetorin e The Exorcist.
Festivali i Filmit në Venecia do të mbahet nga 30 gusht deri më 9 shtator.
L.C.Hej.al