Nuk janë diamantet apo perlat që e bëjnë Beyoncé atë vajzë, por moda është një pjesë kritike e asaj që e ka bërë të paharrueshëm turneun e saj botëror të Rilindjes.
Në festimin e albumit të saj të shtatë me të njëjtin emër, turneu i parë solo i Beyonce në shtatë vjet shfaqi një gardërobë të përshtatshme për një mbretëreshë. Me shumë dukje që ndryshojnë nga vendi në vend – dhe disa specifike për qytete të veçanta në turne – ai u shfaq gjithashtu si një shfaqje e modës udhëtuese, duke i mbajtur fansat në këmbë për çdo gjë që Beyoncé dhe ekipi i saj i stilistëve kishin në mëngët e tyre.
Për natën e hapjes së turneut në Stokholm, Beyoncé hyri në “House of Chrome” e saj e veshur me një trup të personalizuar Alexander McQueen me mijëra rruaza argjendi dhe kristale të qëndisura me dorë në një bazë prej tyli të zi.
Ndërkohë për ndalesën e fundit të turneut në Kansas City, Missouri, ajo hapi shfaqjen me një fustan busti të qëndisur me mijëra diamantë të rremë, shoqëruar me doreza të zeza opere.
André Courrèges ishte një nga projektuesit instrumentalë të modës ndërgalaktike të viteve ’60 të frymëzuara nga hapësira, dhe kritik në përcaktimin e estetikës së “retro-futurizmit”. Në mënyrë të përshtatshme, Beyoncé kishte veshur një triko të argjendtë Courrèges me prerje për disa shfaqje të “Alien Superstar”.
Ajo hapi të parën nga tre ndalesat e turneut në Londër me një fustan blu kobalt me trup të plotë nga stilistja Roksanda Ilincic me bazë në Londër, e ngjashme me pjesët nga koleksioni vjeshtë/dimër 2023 i Ilincic.
Një nga pamjet më ikonike të turneut ishte një trup i personalizuar Loewe me motive dore nga pista e shtëpisë vjeshtë-dimër 2022, të cilat duken si një iluzion së bashku me Beyoncé dhe lëvizjet e kërcimtarëve të saj mbështetës. Në bashkëpunim me stilisten e turneut Shiona Turini, drejtori kreativ i Loewe, Jonathan Anderson projektoi një seri pamjesh “të frymëzuara nga gëzimi i arratisjes” të “Rilindjes”, duke luajtur në format skulpturore dhe iluzionin e trupit dhe duke përzier “koncepte futuriste me estetikën teatrale, të epokës së disko. ” sipas faqes së internetit të Loewe.
Një nga pamjet më ikonike të turneut ishte një trup i personalizuar Loewe me motive dore nga pista e shtëpisë vjeshtë-dimër 2022, të cilat duken si një iluzion së bashku me Beyoncé dhe lëvizjet e kërcimtarëve të saj mbështetës. Në bashkëpunim me stilisten e turneut Shiona Turini, drejtori kreativ i Loewe, Jonathan Anderson projektoi një seri pamjesh “të frymëzuara nga gëzimi i arratisjes” të “Rilindjes”, duke luajtur në format skulpturore dhe iluzionin e trupit dhe duke përzier “koncepte futuriste me estetikën teatrale, të epokës së disko. ” sipas faqes së internetit të Loewe.
Veshja e porositur e bletëve Mugler që Beyoncé e vishte shpesh gjatë performancës “America Has a Problem” i referohej koleksionit “Les Insects” të shtëpisë pranverë-verë 1997. E dizenjuar nga drejtori kreativ i Mugler, Casey Cadwallader dhe e stiluar nga Turini, pamja i bën homazh personalitetit të “bletës mbretëreshë” të Beyoncé, duke kontribuar gjithashtu në ndjenjën e botës tjetër të pjesës më të madhe të modës së turneut.
Në LA, Beyonce veshi një tjetër pjesë të ndërlikuar Mugler: një trup me rripa argjendi të dizajnuara nga Cadwallader dhe stiluar nga Turini.
Ndërsa Beyoncé lundronte rreth arenës gjatë performancës së bis, “Summer Renaissance”, në shfaqjen e saj premierë, po ashtu bëri edhe ansambli i saj i personalizuar Coperni, i cili u frymëzua nga një pamje nga koleksioni vjeshtë-dimër i markës 2023. “Ajo kishte veshur një pelerinë të qëndisur, trupore dhe doreza”, tha Coperni në Instagram. Veshja, e krijuar nga pupla argjendi të prera me lazer, kërkonte qindra orë qepje me dorë.
Në qytetin e Nju Jorkut, këngëtarja hapi aktin e “Rilindjes” të shfaqjes me një “trup të personalizuar” Philosophy di Lorenzo Serafini “me një sytjena të skalitur me plumba të stolisur me një dekorim verbues të kristaleve degradè Swarovski”, sipas Instagramit të markës. Ajo ka aksesuar me çizme argjendi të larta deri në kofshë dhe një pallto eko-kidassia me kajsi.
Për shfaqjen e saj të 18 qershorit në Amsterdam, vetë puna e Beyonce-s ishte ndër ato të stilistëve të zinj që u shfaqën për të festuar Qershorin. Ajo veshi pjesë nga linja e saj e modës Ivy Park.
Në Kansas City, ajo gjithashtu kishte veshur një version tërësisht të zi të dizajnit të Ivy Park.
E kombinuar gjithashtu me një palë çizme camo të larta deri në kofshë, kjo pamje e zakonshme e këmishës është nga koleksioni “Park Trail” i Ivy Park. Me ngjyrat që duket se përshëndesin motrën e Beyoncé, Solange dhe ekipin e Lakers NBA – përkatësisht “Sol Ange” (portokalli diellore) dhe “Lake-Her” (leja e trashëguar), koleksioni “është i frymëzuar nga elasticiteti i natyrës, shpirti. të rrugëve dhe mundësive të së ardhmes”, sipas Adidas.
Ky kostum trupi i Richard Quinn me trup të plotë përmbante një bust të stilit peplum dhe një kapelë skulpturore si kube që errësonte gjithçka përveç syve të Beyoncé, me detaje të mëdha diamant i rremë në të gjithë.
Për një pamje hapëse gjatë një turneu në Atlanta, Beyoncé veshi një fustan jeshil neoni nga koleksioni “Hiranyagarbha” i stilistit indian Gaurav Gupta, i prezantuar në Javën e Modës së Lartë në Paris në korrik. “Ajo shkëlqen në energji elektrike eterike, perde byrynxhyk të Athena-s me skulpturë orbitale prej sateni”, tha Gupta në Instagram.
Beyoncé e hapi shfaqjen e saj në Chicago me një minifustan Schiaparelli të dizajnuar nga Daniel Roseberry dhe i bërë nga mëndafshi i zi, me “një stoli të gjatë deri në dysheme të mbuluar me gurë argjendi të qëndisura me dorë dhe pendë gjethesh”, sipas Schiaparelli.
Për një turne në Kaliforni, Beyoncé kishte veshur një pamje rozë Gucci bustier me detaje të palosura të theksuara nga zbukurimet kristali. Pamja paraqiste doreza opere prej kadifeje të zeza, çizme të ngjashme – dhe dylbi (jo në foto).
Për një shfaqje në Varshavë, ajo mahniti me një fustan të modës së lartë të Elie Saab të stiluar nga Karen Langley dhe Tara Greville.
Ky look i personalizuar Balmain nga Olivier Rousteing ishte një nga shumë ansamblet e argjendta që Beyoncé veshi gjatë turneut. Ajo përmbante teminat, një bust dramatik si guaskë goce dhe një të çarë në nivelin e ijeve. Ylli publikoi një koleksion të modës së Rilindjes me labelin në mars; çdo vështrim përkthen një këngë nga albumi në modë.
Ky look me porosi Off-White, i paraqitur në posterin e filmit të ardhshëm të Beyoncé, përfshinte një trup në stilin bustier të mbështjellë me 40,000 kristale të kuqe të fiksimit të dizenjuar nga Ibrahim Kamara, drejtori i artit dhe imazhit të labelit.
Dhe për shfaqjen e saj në Minneapolis, Beyoncé doli në skenë e veshur me Acne Studios të personalizuara nga koka te këmbët, duke përfshirë pantallona të shkurtra rozë metalike dhe një busti, pallto të madhe dhe çizme të ndezura deri te kofshët.
Për harkun këmbëngulës me temën e ushtarëve të një shfaqjeje tjetër, Beyoncé ka veshur një pamje të zezë me patentë dhe rrjetë peshku nga Peter Dundas, të stiluar gjithashtu nga Moody.
Stiluar nga stilisti i turneut K.J. Moody, ky kostum trupi me rrjetë me printe “mother of perla” David Koma dhe fundi asimetrik i kombinuar me çizme kaubojje me reliev të ylbertë deri tek gjuri. “Doja të krijoja një look të paharrueshëm dhe të mrekullueshëm, por me rehati dhe lëvizje si prioritet”, tha Koma. “Ne krijuam pjesë që ishin vizualisht delikate, por edhe të qëndrueshme – diçka që mund të vishet për netë të shumta të turneut.” Koma ndihej si pjesë e frymëzimit të tij për shtypin – Dr. Sylvia Earle, një biologe detare në gjurmët – “nënndërgjegjeshëm rezonoi me Beyoncé dhe natyrën fuqizuese të muzikës dhe turneut të saj”, shtoi ai.
Hej.al